第549章 这只是一个态度（第2 / 8页）

本来是很同情很共鸣的一个情节，但这样一搞，观众会和这样的人产生共情吗？

又比如在很多古代剧里，男女主在客栈吃饭，大多数镜头的处理是店小二上菜然后男女主开吃，这个店小二“客官里面请”、“客官想吃点什么”这样的三幕式开始和过程都没有，只有个上菜的结果。

那这个店小二在这个情节里有什么用？人物情节都不完整，这个人物体现不出他所存在的价值。

还不如把店小二这个人物去掉，直接就拍男女主上桌吃饭，然后用对话推动主线，这样不是更好？

可很多编剧就要这么写，很多导演就要这么拍，总喜欢让些龙套出场，但龙套的情节又不完整，最终的效果就是抻时长，没别的意义和价值。

但依照楚轩的理论，那其中一个问题得以解决，或者说给予了编剧思考的方向，这个方向就是用三幕式来刻画人物。

很多编剧在刻画人物的时候，人物A给了动作，人物B给了反应，人物A回馈一个反应，然后又是人物A给个动作结束，如此循环。

此类情节的创作多不胜数，只因A是主角，所以创作语言镜头的时候都偏向A，导致人物A的动态是完整的，那人物B呢？

人物B就是纯纯的工具人，它的作用就是给个反应来衬托主角A。

以当下观众的视角来看，这好像没毛病，都是看主角的，配角或龙套谁看？

在场的他们都是专业人士，今晚看了楚轩的理论实践，各有收获。

如果把楚轩的这套理论作用在剧本创作上，它的影响是很大的，它会强行让编剧刻画人物的时候把人物刻画完整。

开始、过程、结果，就跟洗脑似的，不把人物三幕式刻画完整，心里会不痛快，总觉得少了什么东西。

楚轩的这套理论，讲究的就是人物逻辑闭合，由一个人物的动态引起第二个人物动态，然后第三个、第四个、第五个……

但从人物底层逻辑上来看，这个情节就是有漏洞的，是不完整的，是缺失细节的。

受方方面面的因素影响，国内绝大部分编剧都不注重这些，很多制片人和导演也不注重。

这就导致一个现象，观众们往往会发现，很多火剧，最后火起来的永远都是男女主，配角怎么也火不起来。

其中的一个原因很简单，配角的人物逻辑就有问题，导致人物的动态线路不完整，观众怎么可能跟不完整的人物产生共鸣？没有共鸣感观众怎么会记住这个人？不被观众记住怎么可能火？

这就相当于是，一个配角是难民，为了救全家人卖子女，可镜头语言只给了难民卖子女的画面，什么原因也没说清楚，情绪铺垫也通通没有。